ЧУДОТВОРЕЦЬ МИКОЛАЙ: ВІХИ ЖИТТЯ

        Всіх слухняних, чемних, чудових діток  вітаємо зі святом  МИКОЛАЯ!      

Знайомтесь ! Новий український фольк

  Українська музика...Зачаровує щирістю, милозвуччям, теплотою...

           

Рубрика "Цікаві знайомства" - креативні педагоги Центру "Юність Буковини"

       

                                      Ірина Кабачій - гурток "Колорит"   

                         

                                      Світлана Літовська - студія "Мрія"

У ЧОЦЕВ «Юність Буковини» немає «випадкових» людей.  Роботу вокальних гуртків та студій очолюють Ірина Стиць-Куліковська – Заслужена артистка України, Світлана Літовська – Заслужений працівник освіти України,  Ірина Кабачій – випускниця Чернівецького коледжу мистецтв, студентка Київського Національного педагогічного університету ім.М.Драгоманова. Кожен педагог має високу кваліфікацію і, звичайно ж, винятковий талант до викладання вокалу. Наші педагоги зарекомендували себе успіхами своїх вихованців та випускників.                                          Кожен вихованець, що приходить до нас - унікальний,   з різними цілями, рівнем підготовки і здібностями – а значить, і підхід в кожному випадку  особливий. В процесі занять педагог корегує календарно-тематичний план залежно від того, наскільки швидко вихованець засвоює новий матеріал і просуваєтеся вперед.  Найефективніший вид навчання під час дистанційної роботи – це індивідуальні онлайн-заняття з педагогами, за плечима яких роки роботи з дітьми  різних вікових категорій. 

Під час заняття  дитина може задавати педагогу будь-які питання, що стосуються навчання, не соромитися перепитати, отримати пораду і додаткові завдання – словом, взаємодіяти з керівником для отримання максимальної віддачі і користі відкожного  заняття. Репертуар  підбирається з урахуванням  уподобань  кожного вихованця. У процесі навчання  розучуються вокальні вправи, які допомагають працювати з диханням, розслабити зв’язки, розширити голосовий діапазон і поліпшити чистоту інтонації, тобто потрапляти в ноти, не фальшивити, знайти і правильно використовувати голосові резонатори. Окрім цього керівник  використовує онлайн-платформи, де можна було б  займатися ансамблевим співом, заохочуючи та стимулюючи дітей.         

Дорогі вихованці! Ви будете  спільно зі своїм педагогом працювати над постановкою голосу, правильним диханням, розвитком слуху і вокальними прийомами, навчитеся співати легко, вільно і красиво.                                                                 В результаті ви навчитеся любити свій голос і володіти ним так, щоб співати із задоволенням, даруючи радість собі і оточуючим!

Корисні поради для педагога з вокалу

Жанна Серопян  - П'ять кращих вокальних прийомів

Анна Камлевська -  Спів в  академічній та   народній  манері  співу і  перехід в естрадну манеру

 

Конкурс мистецтв АРТ ФЕСТ (БУКОВЕЛЬ -2020)

    Вітаємо вихованців народного художнього колективу вокальної студії  "Мрія" ЧОЦЕВ Юність Буковини, які  6 -'7 листопада  2020 року  взяли участь   в очному конкурсі  мистецтв  АРТ ФЕСТ - 2020 який проводився  на гірськолижному комплексі "БУКОВЕЛЬ"  в різних категоріях та жанрах (народний,естрадний  спів).

ПЕРЕМОГУ ОТРИМАЛИ:

Естрадний спів

1 місце - Штефюк Софія

1 місце - Тодерян Олена

2 місце - Бачик. Катерина

З місце - Ландига Михайло .

2 місце -  дует  у складі Штефюк  Ліза та Софії.

Народний  спів:

1 місце - Тодерян Олена

2 місце - Штефюк Софія

                             

                             ВІТАЄМО ПЕРЕМОЖЦІВ!

  

 

ЯК РОЗСПІВУЮТЬСЯ ЗІРКИ?

     У кожного вихованця є популярні виконавці яких вони хочуть наслідувати, переспівують твори з їх репертуару, копіюють сценічні манери.  Проте, за   тією картинкою яку ми бачимо не сцені  стоїть велика щоденна  праця  артиста над собою, особливо робота над голосом.   Відомі  зарубіжні та вітчизняні естрадні виконавці  вміють налаштувати свій голос  за   кілька хвилин перед виходом на  сцену. 

    Переглянувши  відео, можливо і вам  педагоги  та  вихованці  ця інформація буде корисною.

Рубрика "Цікаві знайомства "

    Продовжуємо  знайомство з креативним педагогом -  Наталією Мирною, керівником вокальної студії "Майстер"(м.Київ).

                            Урок вокалу № 4, "МОВНА ПОЗИЦІЯ". 

   

Урок вокалу №5, "РЕГІСТРИ". 

                              Урок вокалу  №6, "ДИНАМІКА". 

Хореографія для юних вокалістів

Хореографія як невід’ємна частина

музичного виховання юних вокалістів

                     

    З раннього віку дитина починає реагувати на музичні звуки, а саме - проявляти емоції, супроводжуючи їх хаотичними рухами. Рухи під музику дають вихід підвищеної  енергії малюка і сприяють  розвитку багатьох корисних якостей. Саме тому правильно підібрана музика позитивно впливає на результат будь якої справи.

         Мета впровадження уроків хореографії в комплекс  занять вокальної студії -  закласти надійне підґрунтя для подальшого фізичного, ритмічного та пластичного вдосконалення гуртківця. Передача музики через рухи, емоційний відгук на музику, виконання простих танцювальних вправ під музику – всі ці складові є домінуючим фактором уроку хореографії. Гарні рухи, разучені  на уроці, дитина з радістю та захопленням буде виконувати і  дома.  

    Професор Крестовніков  в "Замітках про фізіологію фізичних вправ", писав, що рухи, які виконуються  під музику, виконуються набагато легше, дихальний апарат працює більш  енергійно, збільшується об’єм   дихання, підвищується поглинання кисню.

    Заняття хореографічними вправами позитивно впливає на організм дітей: профілактика захворювань серцево - судинної системи; покращення осанки, сили, пластичності, витривалості; придбання життєво-необхідних моторних  навичок; покращення статури; вироблення звички займатися фізичними вправами на все життя; розвиток моторної пам’яті.

   Багато вчених зазначають, що чим вища рухова активність дитини, тим краще розвивається мова.

   У дітей з порушеннями мови, часто страждають загальні моторні навички: рух, що характеризується через відсутність ясності і організації, слабке почуття ритму, координації і т.д. Все це приводить до висновку, що розвиток загальних моторних навичок буде сприяти розвитку мовлення. Ритмічні та чіткі вправи для ніг, рук, тулуба і голови готують та вдосконалюють рухи артикуляційного апарату: губ, мови, щелепи, т. п., а також стимулюють  розвиток  мозку і мовлення. Всі ці фактори загартовують гуртківців та позитивно впливають на подальші заняття з вокалу.  

      На початковому етапі роботи увага приділялась лише вокальному розвитку, а хореографічні  елементи представляли собою лише рухи рук та повороти тулуба, що негативно впливало на якість та  яскравість номеру. З впровадженням систематичних уроків з хореографії гуртківці більш впевнено та невимушено стали почуватися на сцені, вокальні твори стали більш емоційно-насиченими та цікавими як для самих гуртківців та і для глядача. 

    Співак  - це дуже синтетична професія: це і актор і танцюрист, тобто,  тільки вокальної освіти недостатньо. Акторська, хореографічна і вокальна майстерність взаємопов’язані. В цьому і основний сенс    програми  роботи студії де  є вокал, хореографія та  акторська майстерність.

     Цікаве поєднання рухів і співу, тобто постановка номеру  - це досить нелегке завдання.  Тут є важливим  не тільки рівень професійної підготовки хореографа, а  й розуміння особливостей вокального мистецтва: відчуття міри рухової активності, розподіл рухів і зміни малюнків відповідно до логічного насичення твору. В цьому складному процесі повинен працювати  весь колектив – керівник - діти - хореограф.  Робота над  постановкою номеру проходить в декілька етапів:

I ЕТАП

-    знайомство з музичним твором, розучування та відпрацювання мелодичної лінії  (керівник - діти);

-        розучування окремих відповідних танцювальних рухів (хореограф -діти).

II ЕТАП
     -     постановочна робота (хореограф - діти);

     -     вокально - хореографічна робота (хореограф – діти - керівник).

III  ЕТАП

     Плануючи роботу занять хореографії  навчальний план вокальної студії повинен включати:

   -  створення почуття ритму, розвитку музичного-ритмічної пам'яті

   - розвиток музичного слуху, підвищення сприйняття музики

  - покращення моторних навичок, розвиток умінь  володіти своїм тілом  та

    емоціями, зміцнення м'язів.

Завдання:

ü -- розвиток загальної, дрібної роботи артикуляційної моторики;

ü ---формування правильного дихання;     

ü --розвиток здатності орієнтуватися в просторі;

ü --розвиток чітких скоординованих рухів у поєднанні з мовленням;

ü --формування майстерності релаксації;

ü --розвиток і корекція музично - ритмічних рухів.

На заняттях, за допомогою різних типів вправ, широко використовувати :

- вправи на орієнтування у просторі;

- засвоєння образно-просторової орієнтації;

- засвоєння дій з предметами.

- ритміко-гімнастичні вправи;

- відпрацювання необхідних  моторних навичок відповідно до  музики;

- формування вмінь «рухатися всім тілом»;

- розучування танцювальних рухів.

До занять з хореографії  відносяться:

ü --ходьба, біг, стрибки;

ü --танцювальні рухи;

ü  --дихальні вправи;

ü --вправи для розвитку тонус м'язів; 

ü --вправи під рахунок;

ü --елементи аеробіки;

ü --вправи з предметами (уявними);

  В процесі роботи над рухами під музику, формуються нові художні смаки гуртківців, підвищується творча активність. 

    Таким чином, уроки хореографії є невід’ємною частиною  гармонійного розвитку дитини.

                                

        Методист                                               Маріанна Калинюк 

Рубрика "Цікаві знайомства" - керівник вокальної студії "Майстер" (м.Київ)

    Під час дистанційного навчання керівникам гуртків важливо удосконалювати свою професійну компетентність. 

    Для цього пропоную ознайомитись з методикою викладання вокалу Наталії Мирної, керівника вокальної студії "Майстер"(м.Київ).

 Урок вокалу  №1, "ДИХАННЯ"

 Урок вокалу № 2, "ГНУЧКІСТЬ" ГОЛОСУ"

 Урок вокалу № 3 "ГОЛОВНИЙ РЕЗОНАТОР"

"На крилах музики" - Вокальний гурток "Модерн"

                               ВОКАЛЬНИЙ  ГУРТОК  "МОДЕРН"  ЗАПРОШУЄ!

      Вокальний гурток «Модерн» створений для талановитих діток та молоді віком від 5 до 21 року.

    Основною метою гуртка є виховання всебічно розвиненої особистості. А основний принцип роботи - це творчий індивідуальний підхід до кожного вихованця, у процесі якого головною метою є розвиток дитини у гармонії зі своїм внутрішнім «я». 

    Перемоги керівника гуртка Валентина Данилюк  у всеукраїнських конкурсах, участь у вокальних, телевізійних проєктах: «Дитяче Євробачення», «Нова Хвиля», «Голос - діти»  допомагають  передавати власний досвід своїм вихованцям, підтримуючи їх на шляху до мистецького Олімпу. 

    У процесі роботи використовуються  сучасні творчі ідеї, зі сподіваннями, що кожна дитина через багато років, озирнувшись у минуле, приємно посміхнеться, згадавши роки, проведені у невгамовній  музичній родині під назвою «Модерн».

З Днем Музики друзіі.

 

        З Днем Музики вітають вихованці народного художнього колективу  вокальної студії "Мрія"

      Всіх закоханих у музику  вітаємо  з  Міжнародним Днем музики!

 

Музика — це міжнародна мова спілкування всіх людей, чудотворний засіб залучення людей до добра, духовності. Вона володіє великою силою впливу на людські душі. «Музика є однією світовою мовою, яка не потребує перекладу, тому, що розмовляє з душею» (Бертольд Авербах).

Це свято об’єднує всіх, хто любить цей надзвичайний вид мистецтва, тих, хто пише музику і дарує її людям, хто виховує юних музикантів або просто слухає, отримуючи велику насолоду від її звуків.                                                                      За рішенням ЮНЕСКО святкування Дня Музики започатковано  1 жовтня 1975 року.  Одним з ініціаторів   установлення цього свята був Дмитро Шостакович, композитор-класик 20 століття.

День Музики відзначається щорічно в усьому світі великими концертними програмами за участю кращих артистів і художніх колективів. У цей день звучать твори, що увійшли до скарбниці світової культури.

 В Центрі «Юність Буковини»  музика звучить повсякчас. Діти слухають  музику, творять  картини  під музику,  танцюють  під  музику, грають   на музичних  інструментах.

Вітаємо колег, вихованців,  а також шанувальників дитячої музичної творчості  з нашим спільним святом. Нехай на струнах вашої душі звучать лише мажорні мелодії. Нехай музика завжди допомагає радіти життю, думати про прекрасне, любити, цінувати і насолоджуватися.

Зі святом!

                        

МУЗИКА І ЗДОРОВ'Я

 

                       

   МУЗИКА І ЗДОРОВ'Я

         З давніх – давен люди звертались до музики, як до чарівної сили. Звук і музику в лікувальній практиці стали використовувати з до­історичних часів, що відобразилося в релігіях, віруваннях і багатьох переказах і міфах. Про це свідчать і етнографічні дослідження.

Корифей античності Платон, вказуючи на виняткову роль музики у вихованні мужньої, героїчної особи   і  вважав, що немає гіршого способу руйнування характеру, ніж відхід від музики сором'язливої і скромної.

У творах батька медицини Гіпократа,  великого уче­ного античності, клятву якого до цього дня повторюють лікарі всього світу, можна зустріти не тільки рекомендації лікування музикою, але і обґрунтування різної дії на людей чотирьох вперше визначених ним типів темпераментів — холериків, флегматиків, сангвініків і меланхоліків.

    Гіппократ рекомендував своїм пацієнтам слухати музику, відповідну до їх темпераментів:

 • холерикам — спокійну, злегка тягучу, але освіжаючу, що до­помагає голові бути ясною («музика завжди повинна хвилювати помірно»);

•  флегматикам — таку, що спокійно входить в думки, відчуття, без багатократного повторення однієї і тієї ж теми;

•сангвінікам — з мелодією, що летить, зрозумілою музичною основою, що асоціюється з танцювальною, яку можна порівняти з вальсом;

•   меланхолікам — піднесену, але з дуже ясною темою.

«Призначення музики, — писав німецький музичний теоретик Маттесон, — спочатку полягало в тому, щоб тримати нашу душу в солодкому спокої, або, якщо вона втратила його, знов за­спокоїти її. Наші сучасні віртуози прагнуть лише розважати і вражати своєю високою досконалістю, колишні ж уміли робити своїх слухачів сумними, живими, гнівними, зако­ханими ... Музичні секрети цього в наші часи втрачені».

У другій половині XX століття зріс інтерес не тільки до музи­котерапії, але і до механізму її дії. Меланхоліки люблять серйозну, сумну гармонію. Сангвініків, завдяки легкій збудливості, завжди притягує танцювальний стиль. До таких же гармонійних рухів прагнуть і холерики, у яких танці приводять до сильного збудження. «Флегматиків, — відзначав А. Кірхер, — зворушують тонкі жіночі голоси».

Перший з елементів музики, з яким ми знайомимося в своєму житті, — це ритм. Знайомство відбувається ще в утробі матері, коли немовля чує биття її серця. Припускають, що власне серцебиття і навіть дихання підсвідомо впливають на наше сприй­няття ритму. Тому, можливо, не випадково більшість людей віддає перевагу музичному темпу приблизно 70-100 ударів в хвилину. Це середній пульс здорової дорослої людини.

Фран­цузький музикотерапевт Ф. Маман, вивчаючи дію різних нот на клітину, дійшов висновку, що нота «ля» благотворно діє на всі орга­ни будь-якої людини, заспокоюючи і релаксуючи її.

 Ця галузь знань ще мало вивчена, дослідження знаходяться у стадії експериментів, проте двері в цей цікавий світ вже прочинені. 

Мелодії здоров'я.

Найбільш сти­мулюючі впливи на наш організм мають звуки високих частот. Нам навряд чи за­хочеться рухатися або танцювати під музику з таких звуків, але найвищі частоти, навіть у невеликих до­зах, дозволяють активізувати мозок і підвищити увагу. Це своєрід­ний «звуковий вітамін С».

Скрипкова музика дозволить вам одержати найбільше задо­волення.

Шкіра - орган контакту організму із зовнішнім середови­щем- повідомляє його про всі зміни в зовнішньому і внутріш­ньому світі. Вона бере участь в диханні, регуляції тепла, обміні речовин. Чиста і здорова шкіра свідчить про те, що ці процеси пере­бігають нормально. Коливання музичного звуку  також  впливають  на шкіру.

За допомогою звуків і музики можна регулювати ритм серце­вих скорочень. Серцебиття реагує на частоту, ритм і гучність — чим швидша музика, тим швидше б'ється серце, чим вона повіль­ніша, тим повільніший ритм серцевих скорочень.

Повільне серцебиття заспокоює мозок і допомагає організму самозцілюватись. Дослідження  показали, що прослуховування важкого року підвищує ритм серцевих ско­рочень, легкої і плавної музики — заспокоює серцевий ритм і дозволяє тренуватися довше і з більшою користю.

Співайте своїм дітям від народження і до 3-ох років колискові пісні і це, за думкою болгарського психотерапевта П. Рандєва, по­може їм бути врівноваженими, спокійними і добрими людьми в майбутньому, адже сон від дії колискових пісень особливо міцний і глибокий.

Мелодія — це одноголосно виражена музична думка. За твер­дженням фахівців, слово «мелодія» походить від грецького слова «мелос», що означає «пісня». Мелодія, згідно з визначенням слов­ників, — це приємна музика або мелодійні звуки.

Проте, не будь-яке поєднання звуків складе приємну мелодію. Наприклад, великі і часті інтервали між нотами додають мелодії різку уривистість і драматизм. А якщо між нотами менше інтерва­лів, то мелодія ллється плавно і приємно. Від того, як організовані ноти й інтервали між ними, залежить, буде мелодія сумною або веселою. Так само, як і у випадку з гармонією, мелодії властиві певні підйоми і спади; такі зміни висоти звуку знаходять відгук у нашій душі.

Усі разом ці елементи музики, чинячи могутню дію на слуха­чів, можуть або спонукати їх до чого-небудь, або заспокоїти. Це пояснюється різними процесами, що відбуваються в нашому мозку, коли ми слухаємо музику.

 Неоднакова дія на нас різних жанрів музики, як і окремих її елементів, пов'язана з тим, що в межах кожного жанру існує різно­манітність стилів. Ми знаємо про наслідки концертів важкого року і в той же час рок-музика у виконанні таких геніальних артис­тів, як Елвіс Преслі і Майкл Джексон, сучасних рок-гуртів може пробудити відчуття, стимулювати активні рухи, зняти напругу, ослабити біль і понизити неприємний ефект гучних і різких звуків навколишнього середо­вища.

Негативні реакції стилів панк, реп і хіп-хоп існують поряд з позитивним впливом: можуть як збуджувати молодих людей, призводити до небезпечних пристрастей натовпу, так і підвищити активність, допомогти їм самовизначитися.

Музика різних жанрів і стилів викликає в душі цілий спектр неповторних відчуттів, які у кожного з нас виявля­ються по-своєму

Підбирайте свої маленькі збірки музичних записів з великою ретельністю. Відбирайте тільки ті записи, які дійсно «говорять» з вашим розумом і серцем, за власним смаком, незалежно від моди.

Спробуйте слухати музику, яку ви поки що не зовсім розумієте, але яка, за вашими передчуттями, врешті-решт виявиться відповід­ною для вас. Уникайте слухати ту, яка не додає вам ні відчуттів, ні інтересу до життя.

Учені відзначили ряд залежностей, що існують між музичними уподобаннями слухачів і особливостями особистості.

Якщо ви правильно визначили свій темперамент, вам буде легше підібрати для себе цілющу мелодію і тим самим уникнути , неприємностей, наприклад, пов'язаних з властивостями коливань.

Відмічена відмінність музики, необхідної для  екст­равертів і інтровертів (людей, обернених, відповідно, назовні і всередину себе — за класифікацією швейцарського психолога К.Г. Юнга). Екстравертам, порівняно з інтровертами, краще для цих цілей узяти легку естрадну музику, ніж серйозну академічну і навпаки

Музика таїться в інструментах

Англійський поет Самюел -Тейлор Колрідж , в будинку якого над вікном висіла арфа, надихнула його на такі рядки: «Ах, якби вся жива природа була нічим іншим, як органічними арфами, налаштованими на різний лад, що звучали б у свідомості як єдиний розумний вітер, єдина душа, єдиний Бог».

У давнину саме звуки арфи вважалися найбільш цілющими. За переказами, арфа (ліра) Орфея, що продовжувала звучати і після його смерті, несла не тільки здоров'я людям, але і перетворення навколишнього світу:«...квіти рослини тягнулися до його музики, схилялися крижані вершини, сонце й дощі будили весняну приро­ду», — читаємо ми у Вільяма Шекспіра.

Арфа  має в своєму розпорядженні «обширну палітру тональних кольорів», багато з яких заспокоюють, а також ство­рюють ефект за рахунок унікальних гліссандо (способу переходу від одного тону до іншого з програванням проміжних тонів).

Флейта— найстаріший з відомих в світі музичних інструмен­тів— була зроблена 43-82 тисячі років тому. Цей інструмент був знайдений у середині 90-х років XX століття в Словенії, до того як люди осушили землю під посіви і пасовища. Низинні райони ба­гатьох країн були покриті заростями очерету. З його стебел виго­товлялися флейти Пана (пан-флейти). Це музичні предки трубок церковного органу, головного інструменту служб у великих соборах західного світу.

Музика флейти або ріжка допомагає розкриттю істинного «я» в пошуках власного голосу та мови. Тому духові інструменти корисні для подолання проблем, пов'язаних із страхом: вони допо­магають досягти самоповаги і відчуття рівності з іншими. Вони також сприяють поглибленню і розвитку дихання.

Струнні інструменти, такі як скрипки, вимагають найгострішого слуху.

Гра на струнних інструментах може допомогти відновленню і покращенню зв'язків у всіх сферах життя, встановленню мело­дійної гармонії.

Композитори, знаючи особливості голосів кожного інстру­менту, в своїх творах моделюють емоції слухачів. Глибоко хви­люють сумні інтонації фагота, надовго врізається в пам'ять хриплий голос саксофона-тенора в блюзових мотивах, викликає незвичайне пожвавлення і радість ритмічний бас труби.          

Наш голос може бути не тільки музичним інструментом великої сили, характеру і пристосованості, але, і будь-який інструмент, один з найдоступніших звукових ліків, чудовим засобом зцілення. Джерело голосу – видих легенів, вібратор – голосові зв’язки в гортані, а резонатори – повітряні порожнини і структури горла, рота, носа і синусоїдних пазух.

Голос людини або звуки на основі дихання, на відміну від безлічі інших звуків, що виробляються нашим тілом (плескання в долоні, тупання ногами, скреготу зубів...), відображають не тільки його фізичний стан, але і розумове і емоційне, духовне життя.

    Як душа пов'язує окрему особу з духовною єдністю людства, так і голос встановлює контакт між індивідуальною системою коливань організму, що з’єднує найдрібнішу хвилю з енергією всесвіту.

Розуміння природи голосу, знання ефекту звуків є наукою не тільки зцілення, але і самопізнання.

Голос має не тільки терапевтичні, а й діагностичні властивості. Вслухуючись в нюанси власного голосу і голосу інших людей, можна зрозуміти багато з аспектів здоров'я. Ознаки здорового голосу – різносторонність, чутливість, теплота і чистота тону: голос повинен бути чистим, яскравим і відкритим, без слідів примусу або напруги. Крім того, здоровий голос володіє достатком життєвої енергії, здатної долати труднощі, розчарування і біль.

Існує не мало методів співу, розвитку і постановки голосу. Практична мудрість при їх вивченні полягає в тому, щоб вибрати для себе відповідну техніку.

Критерії „хорошого співу” – легкість і свобода, що відчувається виконавцем і приємні емоції, що відчувають слухачі.

Голос – ваш природний цілющий інструмент. Бережіть його!

 

                                                           Підготовлено за  матеріалами книги

                                                                                 С. Шабутіна, І Шабутіної, С. Хміля.

                                                                                        „Зцілення музикою”

                                                                                                                          

 

 

 

                                       Методист ЧОЦЕВ  «Юність Буковини»       Надія Вовк